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Taylor Swift na capa da revista ELLE UK
Taylor Swift é capa da revista Elle Uk da edição de abril da revista. A cantora fala sobre a música que influenciou sua vida, as que curaram seu coração após desilusões amorosas. Vem conferir a tradução completa da entrevista e as fotos do ensaio:
PARA TAYLOR SWIFT, POP É PESSOAL
Aqui, para o ELLE'S Music Issue, a cantora explica por que ela coloca seu coração e sua alma em todas as músicas.
Meu tipo favorito de livros para ler são os que fazem mais do que apenas contar uma história. Eles fazem mais do que apenas definir a cena ou pintar a imagem.
A escrita que eu mais amo coloca nessa história, naquela sala, aquela chuva encharcada de beijo. Você pode sentir o cheiro do ar, ouvir os sons e sentir seu coração disparar como o personagem faz. É algo que F. Scott Fitzgerald fez tão bem, para descrever uma cena tão maravilhosamente entrelaçada com ricas revelações emocionais, que você mesmo escapou de sua própria vida por um momento.
Sou altamente tendenciosa, mas acho que a forma como a música pode transportá-lo de volta a uma memória esquecida há muito tempo é a sensação mais próxima que temos de viajar no tempo. Até hoje, quando ouço "Cowboy Take Me Away" dos Dixie Chicks, imediatamente me lembro da sensação de ter doze anos de idade sentada em uma pequena sala com painéis de madeira na casa de minha família na Pensilvânia.
Eu estou segurando uma guitarra e aprendendo a tocar os acordes e cantar as palavras ao mesmo tempo, ensaiando para um show em uma cafeteria. Quando ouço "Eu Escrevo Pecados Não Tragédias" pelo Panic! Na The Disco, eu sou transportada de volta aos dezesseis anos e dirigindo pelas ruas de Hendersonville, Tennessee, com minha melhor amiga Abigail, gritando euforicamente as letras.
Quando ouço “How to Save a Life”, de The Fray, “Breathe (2AM)”, de Anna Nalick, ou “The Story”, de Brandi Carlile, eu imediatamente me lembro de ter dezessete anos e estar em turnê por meses a fio.
Quando eu tinha um dia em casa, entre longos trechos na estrada compartilhando uma van com minha banda e equipe, eu passava minhas raras noites sem pintar sozinha com velas acesas no meu quarto - só de ficar sozinha com aquelas músicas. todos da trilha sonora de Grey's Anatomy. Meu compromisso com esse show realmente não conhece limites).
Estou convencido de que “You Learn”, de Alanis Morissette, “Put Your Records On”, de Corinne Bailey Rae, e “Why”, de Annie Lennox, realmente curaram meu coração depois de rompimentos ou desilusões ruins.
Eu amo escrever músicas porque eu amo preservar memórias, como colocar uma moldura ao redor de um sentimento que você já teve. Eu gosto de usar a nostalgia como inspiração quando estou escrevendo músicas pelo mesmo motivo que gosto de tirar fotografias. Eu gosto de ser capaz de lembrar os momentos extremamente bons e extremamente ruins.
Quero lembrar a cor do suéter, a temperatura do ar, o ranger das tábuas do assoalho, a hora do relógio quando seu coração foi roubado, quebrado, curado ou reclamado para sempre.
O divertido desafio de escrever uma música pop é apertar esses detalhes evocativos na cadência melódica mais cativante que você pode imaginar. Eu prospero no desafio de espalhar lembranças pessoais e fragmentos de realidade em um gênero de música que é universalmente conhecido por ser, bem, universal.
Você pensaria que, como escritores pop, nós deveríamos estar escrevendo músicas que todos podem cantar junto, então você diria que eles teriam que ser bem liricamente genéricos ... E, ainda assim, aqueles que eu acho que cortam mais na verdade são os mais detalhados, e eu não estou falando de um jeito de soneto de Shakespeare, embora eu ame Shakespeare tanto quanto a próxima garota. Obviamente. (Veja "Love Story", 2008).
No pop moderno, músicas / bops / chunes, incluindo detalhes extremamente pessoais como “Kiki, você me ama” e “Baby me puxa para mais perto no banco de trás do seu rover”, estão surgindo no nível cultural mais global. Este ano, em turnê, eu pude ouvir multidões de estádios cantando apaixonadamente junto a uma jovem mulher de Cuba cantando sobre “Havana”.
Eu acho que hoje em dia, as pessoas estão buscando conexão e conforto na música que ouvem. Nós gostamos de sermos confessados e ouvirmos alguém dizer: 'isto é o que eu passei' como prova para nós de que podemos superar nossas próprias lutas.
Nós realmente não queremos que nossa música pop seja genérica. Eu acho que muitos amantes da música querem um vislumbre biográfico do mundo do nosso narrador, um buraco nas paredes emocionais que as pessoas colocam em torno de si para sobreviver.
Esse vislumbre da história do artista nos convida a conectá-lo ao nosso e, na melhor das hipóteses, nos permite a capacidade de atribuir essa música às nossas memórias.
É essa aliança entre uma música e nossas memórias dos tempos que ela nos ajudou a curar, ou nos fez chorar, dançar ou fugir que realmente aguenta a prova do tempo. Apenas como um grande livro.
* Texto e imagens retirados do site da revista Elle Uk e traduzido para o português.
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